Avec « Overdose », Amanda Stone signe un retour fracassant dans le paysage pop queer, délivrant un single à la fois puissant et théâtral. Portée par une production soignée, la chanson explore les thèmes de l’amour et de son aspect addictif, une métaphore où l’émotion devient une substance dont on ne peut se passer. Stone joue avec cette idée en brouillant les frontières entre identité et personnage, offrant une interprétation à la fois introspective et universelle.
Dès les premières mesures, on est plongé dans un univers sonore unique, marqué par des touches électroniques audacieuses et des arrangements pop épurés. Ce mélange confère à « Overdose » une atmosphère à la fois cinématographique et immersive. Amanda Stone impose ainsi une signature musicale personnelle, prouvant qu’elle est capable de redéfinir les codes du genre tout en restant accessible. Son univers, loin d’être conventionnel, brille par son originalité.
Le véritable joyau de cette chanson reste cependant la voix de Stone. Saisissante de maîtrise et d’émotion, elle porte chaque ligne avec une intensité rare. Les nuances vocales qu’elle délivre ajoutent une profondeur à la mélodie, rendant « Overdose » encore plus envoûtante. Sa capacité à allier puissance et vulnérabilité dans son interprétation confirme qu’elle n’est pas simplement une chanteuse, mais une conteuse d’histoires.
Premier extrait d’un album très attendu, « Overdose » place la barre haute et promet une série de titres tout aussi captivants.
