Dès les premières notes de Elephant in the Room, Chloe Tsangaris impose une intensité rare. La chanteuse australienne, originaire de la Sunshine Coast, signe ici son deuxième single et confirme une écriture où la sincérité se mêle à la force du pop-rock pour un résultat délicat et impressionnant.
Enregistré au Glasshouse Studios, au pied du mont Ngungun, le morceau s’ancre dans un décor presque symbolique : celui d’un paysage brut, miroir d’une émotion à vif. Aux guitares, on retrouve Brendan Radford, lauréat du Golden Guitar, dont les arrangements viennent souligner le poids des mots. Car cette chanson naît d’une trahison, d’un silence devenu insupportable. Plutôt que de détourner le regard, Chloe choisit de l’affronter, transformant la douleur en un refrain vibrant. La chanson brille par le fond et la forme, avec une énergie contagieuse, un talent qui vous saute aux oreilles, la chanteuse s’inscrit comme une belle surprise.
Inspirée par des figures comme Lizzy McAlpine, Taylor Swift ou Fleetwood Mac, elle déploie une voix à la fois vulnérable et affirmée, qui capte l’instant où l’intime rejoint l’universel. Elephant in the Room ne se contente pas de raconter une histoire personnelle : il devient un hymne pour tous ceux qui ont dû lever le voile sur des vérités enfouies. Les lignes de guitare notamment électriques sont parfois affirmées, parfois délicates, les accords de piano accompagnent dans le couplet la superbe voix de la chanteuse, la chanson sonne comme un bon single.
Avec ce titre, Chloe Tsangaris ne se révèle pas seulement en chanteuse prometteuse, mais en conteuse capable de transformer ses cicatrices en force musicale. Sans plus attendre, plongez ans cette belle surprise ci-dessous :
