Dans la liste des groupes que nous voulions absolument interviewer dans le cadre de nos « découvertes », le trio américain Wet occupait une bonne place en haut du classement. On va vous épargner les expressions du genre : Pop aérienne, stellaire ou autres délires journalistiques pour qualifier la musique du trio américain. On va aller à l’essentiel, on est fan de leur musique, tout simplement. Un groupe qui publie des titres comme les excellents You’re The Best, Weak ou encore Don’t Wanna Be Your Girl No More, doit avoir quelque chose de spécial, de plus que les autres. On a voulu en savoir un peu plus sur le groupe qui sera en concert à Paris le 16 Mars prochain au Pop Up du Label.
1- D’où venez-vous et comment vous êtes-vous rencontrés ?
Le groupe lui-même s’est formé à Brooklyn et dans un sens nous considérons tous New-York comme chez nous. On s’est rencontré lorsque nous étions étudiants à New-York. Nous étions tous dans la même école au centre de Manhattan, au New York University and the Cooper Union et nous avions des amis en commun.
2- Est-ce que vous vous souvenez du premier titre que vous avez fait ensemble ?
Je pense que le premier titre sur lequel nous avons commencé à travailler ensemble en tant que Wet s’appelait Old Bone. En fait nous avons commencé à travailler sur ce morceau à distance entre Providence, New-York et Los Angels en s’envoyant des fichiers par e-mail. Ça faisait partie d’une série de chanson que nous avions enregistrée mais que nous n’avons jamais publiée officiellement.
3- Qu’est-ce que vous avez appris à ce moment que vous utilisez encore aujourd’hui ?
Tu peux entendre encore aujourd’hui les caractéristiques du son de nos débuts. On a dès le départ toujours essayé de mettre l’accent sur les voix et les paroles. A ce stade du développement de notre groupe, nous sommes encore en train de chercher le bon ton musicalement, celui qui pourra compléter et restituer parfaitement les textes de Kelly. Je pense qu’on se perfectionne et qu’on y arrive de plus en plus.
4- Quel est le rôle de chacun dans le groupe ?
Kelly est l’auteur, ce qui veut dire dans notre cas qu’elle écrit les accords, les mélodies et les paroles de toutes les chansons en utilisant principalement une autoharp.
Marty et Joe sont les musiciens et producteurs. D’habitude, Kelly fait des démos sur Garageband, elle s’enregistre en train de chanter et de jouer son autoharp. De là, la musique est développée grâce à Marty à la guitare et aux autres instruments, Joe quant à lui se charge de la production. Au début des chansons nous travaillons chacun de son côté à l’aide de nos ordinateurs portables, quand le morceau prend forme, nous nous retrouvons au studio pour enregistrer les voix et les instruments en live.
5- Quel est l’album qui vous a le plus impressionné ?
L’album qui nous a le plus impressionné ces derniers mois est A New Place 2 Down d’ Archy Marshall. Cet album est en quelque sorte la bande originale d’un projet plus vaste qui comprend un livre, un film qui parle d’Art visuel et de la poésie.
Il a un ton spécial, une perspective, il a été conçu de façon très experte, on se sent comme vivant dans le monde de quelqu’un d’autre le temps d’un album. On est très attiré à l’idée d’utiliser la musique dans un projet multimédia un peu plus large et on pense que nos prochains projets iront dans cette direction.
6- Ce qui vous a le plus impressionné artistiquement ces derniers temps?
Il y’a ici à Brooklyn un collectif qui s’appelle Discwoman. Ils fonctionnent comme une plateforme et une agence de booking qui promeut les artistes femmes de la musique électronique, un univers où elles sont sous-représentées. Je pense qu’ils font un travail incroyablement important en mettant les femmes en avant pour rendre cette industrie moins discriminante.
7- Parlez-nous de votre album
C’est une collection de chanson qui parle d’histoires personnelles, romantiques et familiales. On les utilise comme une loupe pour explorer des sujets comme la perte ou le fait de grandir.
8- Quelle est la différence musicalement entre cet album et votre projet précédent ?
L’album est plus qu’une collection de chanson contrairement au précédent. Nous avons eu le luxe de passer beaucoup de temps à travailler les détails de chaque titre, penser à comment ça allait sonner ensemble et comment présenter le tout au public. On cela on le trouve plus abouti.
9- Qu’est-ce que vous voulez que les gens retiennent après avoir écouté votre album ?
J’espère que l’album donnera aux gens un sentiment d’espoir et qu’il réconfortera ceux qui en ont besoin, qui traversent des moments difficiles. J’espère qu’ils ressentiront qu’ils ne sont pas seuls au cas où ils seraient en train de traverser des moments durs.
10- Pouvez-vous me donner le nom d’un groupe inconnu qu’on devrait suivre ?
Nous venons juste de finir notre tournée nord-américaine avec notre ami Kelsey Lu McJunkins dont le nom d’artiste est simplement Kelsey Lu. On a été très chanceux de l’avoir au violoncelle dans notre album sur différentes chansons. Elle termine en ce moment les chansons d’un projet qui va bientôt sortir. C’est quelqu’un qu’il faut surveiller parce qu’elle a une telle magie dans sa voix, une des plus impressionnante et sensible des artistes du moment.
