À tout juste 20 ans, Olivia Rodrigo est bien plus qu’une simple étoile montante : elle est le miroir d’une génération. Avec son nouvel album GUTS, l’artiste américaine prouve qu’elle n’est pas qu’un phénomène de passage, mais une voix authentique qui s’inscrit dans le paysage musical comme un symbole de vulnérabilité et de puissance. Après l’immense succès de SOUR et son single révélateur Drivers License, Rodrigo revient avec une écriture plus aiguisée et une maturité palpable, capable de séduire autant ses fans de la première heure que les mélomanes plus critiques.
Olivia Rodrigo réussit le pari de transformer des douleurs universelles — les ruptures, le doute de soi, la quête d’identité — en hymnes modernes. Dans Vampire, elle revisite la trahison amoureuse avec une intensité vocale qui capte l’auditeur dès les premières notes. Son style, un équilibre entre pop accrocheuse et rock alternatif, évoque autant le punk des années 90 que la pop introspective de Billie Eilish, mais avec une personnalité bien à elle, crue et sans filtre.
Rodrigo a ce talent rare d’exprimer des émotions complexes en trois minutes de chanson. Sa voix, tour à tour fragile et féroce, enveloppe des paroles qui frappent par leur honnêteté désarmante. Dans un monde saturé de perfection numérique, elle est une artiste qui assume ses imperfections, ses doutes, et cette humanité touche au plus profond.
Avec GUTS, Olivia Rodrigo continue de tisser un lien sincère avec son public, prouvant que la pop peut encore être un espace de confession et d’affirmation de soi. Elle est sans conteste l’une des artistes les plus captivantes de sa génération, et il est passionnant de voir jusqu’où elle nous entraînera.