Kellalit est l’une des artistes dont nous suivons l’actualité depuis quelques temps déjà. Avec des titres impressionnants comme « Get Slapped » ou « American Psycho » pour ne citer que ceux là, l’artiste à marquer les esprits et continue à impressionner sur différents aspects. Sa musique se distingue par la qualité mais également une originalité au dessus du lot. Sa capacité à vous faire une proposition artistique très personnelle est l’une de ses armes les plus fatales. Kellalit mélange les genres avec maestria dans une ouverture d’esprit qui ne peut que vous happer quelques soient vos goûts musicaux. Nous avons voulu en savoir un peu plus sur le parcours de l’artiste.
1- D’où viens-tu et comment as-tu commencé la musique ?
J’ai grandi à San Francisco, en Californie. J’ai commencé à m’intéresser à la musique à l’université. Je suis allé à l’Université de l’Oregon et j’étais DJ sur tous les matchs de football. Ensuite, j’ai commencé à faire la première partie des DJ dans des salles de concert locales dans l’Oregon. Je me suis toujours demandé ce que ça ferait de pouvoir DJ, ma propre musique, alors j’ai cherché des écoles de production musicale et j’ai trouvé celle-ci à Los Angeles appelée ICON collective. Cela me semblait parfait, alors j’ai postulé. J’y suis entré et j’y suis allé en 2020. J’ai appris tous les outils dont j’avais besoin pour produire le genre de musique que je fais maintenant !
2- Te souviens-tu de la première chanson que tu as composé?
La première chanson jamais réalisée s’appelait Phenex. Oui, c’est volontairement mal orthographié. Je pensais que c’était super cool de lui donner le nom d’un démon nommé Phenex. Maintenant, j’y repense et je grince des dents. En fait, j’ai composé cette chanson avant d’aller à l’école de production. C’était ma première tentative de jouer avec le DAW. La chanson a été inspirée par Rezz. C’est super simpliste, percutant et sombre. C’est une chanson midtempo sans aucune de mes voix parce que je ne savais pas encore ce que je faisais.
3- Qu’est ce que tu as appris à ce moment là que tu utilises encore aujourd’hui?
À cette époque, j’ai appris que j’aimais vraiment les basses sombres et granuleuses. Je pense que si une chanson a une très bonne basse, je vais l’aimer. Maintenant, je m’intéresse beaucoup plus aux 808 lourds et éclatés MAIS mon amour pour la basse a commencé ici.
4- As-tu un processus lorsque tu travailles sur un son ?
Mon processus, lorsque je travaille sur une chanson, commence par l’instrumental. Je produis généralement entièrement un morceau avant d’y ajouter du chant. Je mixe le morceau au fur et à mesure que je le produis, sinon j’oublie totalement ce qui doit être mixé. Une fois l’instrumental presque terminé, j’ajoute du chant, et ensuite je vois s’il y a des espaces vides à combler ! J’adore ajouter du bruit partout où je peux. Ces derniers temps, j’adore les cris, les sonnettes et les fermetures éclair.
5- Fais-tu partie de ces artistes qui voient la création d’une chanson en plusieurs dimensions ?
Je pense qu’une fois qu’un morceau est presque terminé, je peux commencer à voir les aspects visuels de ce à quoi la chanson peut ressembler. Visuellement, toutes mes chansons sont dans la même univers. J’aime garder ma marque assez soudée. Je suis aussi une sorte d’extrémiste en matière de vêtements et de maquillage. J’adore les pantalons larges et amples, rempli de chaînes et de quincaillerie. J’aime l’eye-liner graphique sur tout mon visage. Je me sens plus moi-même quand j’ai l’air fou.
6- Parles-nous de ton style musical ?
Je décrirais le style musical que je crée actuellement comme étant du Pop Rap. J’adore l’arrangement de la musique pop. J’aime les refrains accrocheurs et j’aime la répétition. J’aime aussi la musique rap alternative comme la musique rap de style Ghostemane et CORPSE. Je suis obsédé par les 808 éclatés, les voix sombres, et dernièrement, j’ai commencé à crier. Donc, dans mon monde musical parfait, j’aimerais combiner le style pop avec la musique rap folle et percutante ; c’est donc ce que j’aime faire.
7- Peux-tu nous dire quelle est ton identité visuelle ?
J’ai l’impression que mon identité visuelle ressemble à ma musique. Plus c’est plus ici. Du chrome, des chaînes, des pointes, des plateformes, des résilles, tellement de bijoux et un eye-liner graphique fou. C’est agressif, mais d’une manière attachante. Des noirs, une cupidité fluo et de longs cheveux blond platine. J’adore un bon appareil photo fisheye. L’objectif iPhone .5 est mon meilleur ami. Si vous combinez tout ce qui précède, c’est mon identité visuelle.
8- Parles nous d’une chanson, d’un artiste, d’un album qui t’a le plus marqué et comment ?
Ashnikko. DÉMIDEVIL. Cet album est tout pour moi. Slinger, qui a produit la plupart des morceaux de cet album, a inspiré une grande partie de mon style de production aujourd’hui. L’utilisation de pincements mélodiques qui semblent si familiers et la simplicité de chaque instrument qui encadre parfaitement la voix d’Ashnikko sont toutes deux si impressionnantes.
Ashnikko est mon inspiration numéro un. Elle est tellement douée pour raconter des histoires. Sa capacité à écrire des chansons qui me restent en tête à chaque fois me laisse perplexe. Elle est tellement talentueuse à tous points de vue.
9- On t’a découvert avec ta chanson « Get Slapped ». C’était une vraie claque. Pour nous tu fais partie des 5 artistes qui se démarquent , qui ont un très gros potentiel. Racontes-nous cette chanson ?
Merci beaucoup. C’est gentil ! « Get Slapped » est une chanson que j’ai écrite juste après avoir obtenu mon diplôme d’école de production. « Get Slapped » était un test pour moi-même pour voir si je pouvais faire le genre de musique que j’écoutais. A l’époque, j’étais super inspiré par 100 Gecs. Je voulais faire une chanson hyperpop avec ma voix et mes instruments à consonance métal et industrielle. Les paroles « Viens te battre, je parie que tu veux te faire gifler » parlent de ne pas assumer la responsabilité de ses propres actes. J’en avais tellement marre que les gens fassent des erreurs et reviennent vers moi pour en discuter. Donc en gros, si vous voulez revenir, vous serez giflés. Point barre!.
10- Comment gères-tu ta carrière. As-tu une équipe ?
Je n’ai pas d’équipe. Je suis une grande maniaque du contrôle lorsqu’il s’agit de mon projet d’artiste. Peut-être que je ne fais encore assez confiance à personne ! Je ne pense pas non plus être à un stade de ma carrière où j’ai besoin d’une équipe. Je peux très bien tout gérer moi-même.
11- À quoi faut-il s’attendre dans les semaines à venir ?
Vous pouvez vous attendre à un EP le vendredi 15 septembre ! Je suis tellement excité à ce sujet. C’est un EP collaboratif entre mon ami GAVNT et moi-même. Il s’agit d’un EP pop rap inspiré du métal appelé « PUPPET ».
Il y a aussi un morceau d’Halloween en préparation avec Marigold The Girl et moi-même. Celui-là a le branding visuel le plus fou à ce jour ! J’ai hâte que vous le voyiez. Le vendredi 13 est en octobre de cette année indice indice.
12- As-tu deux artistes ou groupes à nous conseiller de suivre ?
J’ai tellement d’amis talentueux ! S’il vous plaît, allez voir GAVNT et Marigold The Girl. Ils sont tous les deux tellement incroyables et talentueux. Je les aime à la fois en tant que musiciens et en tant que personnes ! Fantastique jusqu’au cœur.
